Melihat Kembali ke Pusat Gogol Kirill Serebrennikov

Saat Kirill Serebrennikov mundur sebagai direktur Gogol Center minggu ini, itu akan menandai berakhirnya era teater ini. Pemecatan itu diharapkan setelah Serebrennikov dinyatakan bersalah atas penggelapan musim panas lalu dan mendapat hukuman percobaan atas apa yang diyakini sebagian besar pengamat sebagai tuduhan yang sepenuhnya dibuat-buat.

Pengumuman pemecatan Serebennikov datang dari departemen kebudayaan kota Moskow tepat saat Serebrennikov merayakan “ulang tahun” kedelapan Gogol Center. Pada tahun 2012 Serebrennikov menjadi kepala dari apa yang pada waktu itu merupakan Teater Gogol yang sangat biasa-biasa saja dan mengubah namanya menjadi Pusat Gogol hipster yang mutakhir.

Memadukan teater tradisional dan eksperimental, Gogol Center membina generasi baru penggemar teater yang menganggap produksi Serebrennikov sebagai standar emas industri.

Keberhasilan luar biasa Gogol Center menginspirasi teater tradisional lainnya untuk melakukan reformasi dan membuka produksi yang lebih eksperimental. Para penonton teater menginginkan lebih banyak teater “seperti Pusat Gogol” dan mereka mulai mendapatkannya di Meyerhold Center, Teater Bangsa-Bangsa dan bahkan di Bolshoi, di mana Serebrennikov mengarahkan beberapa produksi opera dan balet.

Saat Serebrennikov menjalani tahanan rumah, Gogol Center menerima Topeng Emas, penghargaan teater paling bergengsi di Rusia “untuk menciptakan ruang kebebasan kreatif, dan pencarian yang berani untuk bahasa teater kontemporer.”

Beberapa produksi Serebrennikov adalah tonggak sejarah baik dalam oeuvre sendiri maupun sejarah Gogol Center.

“Sebuah mimpi di malam pertengahan musim panas”

“A Midsummer Night’s Dream” menjadi inti dari persidangan Kafkaesque melawan Serebrennikov. Dia dituduh menggelapkan dana yang dialokasikan untuk pementasan komedi Shakespeare populer ini, dan penuntutan bahkan melangkah lebih jauh dengan menyarankan bahwa produksi tidak pernah terjadi sama sekali. Serebrennikov dengan setia mengikuti plot Shakespeare, tetapi memindahkan aksinya ke Rusia kontemporer: beberapa adegan terjadi di kantor terapis dan pesta prom sekolah menengah. “A Midsummer Night’s Dream” adalah salah satu produksi imersif pertama di Rusia: penonton mengikuti aktor dari satu set ke set lain di sekitar gedung teater.

“(M) uchenik” (Mahasiswa)

“(M) uchenik” – permainan kata “muchenik” (martir) dan “uchenik” (mahasiswa) – adalah salah satu produksi teater yang paling diakui secara kritis oleh Serebrennikov. Berdasarkan drama oleh Marius von Mayenburg, ini adalah cerita tentang seorang siswa sekolah menengah yang menyalurkan pemberontakan remajanya ke dalam fanatisme agama dan menjadi seorang Kristen fanatik militan. Serebrennikov mengubah produksinya menjadi film “The Student”, yang memenangkan penghargaan di festival Film Cannes pada tahun 2016, tetapi dia mengatakan “pertunjukan teater sebenarnya lebih lucu.”

“Who Lives Well in Russia”

“Who Lives Well in Russia” adalah puisi epik oleh Nikolai Nekrasov dan salah satu konsep ulang paling inovatif dari klasik Rusia oleh Serebrennikov. Meskipun telah ditulis hampir satu setengah abad yang lalu, puisi tentang tujuh petani yang bepergian ke seluruh Rusia untuk mencari orang bahagia masih relevan hingga saat ini. “Who Lives Well in Russia” terdiri dari tiga babak, babak pertama dan ketiga menggambarkan episode penting dari puisi, sedangkan babak kedua menceritakan kisahnya melalui teater fisik dan tarian.

“Mesin Muller”

Mungkin produksi Serebrennikov yang paling memalukan, “Mesin Muller” didasarkan pada dua drama oleh Heiner Müller: “Quartet” dan “Hamletmachine.” Sepanjang pertunjukan, panggung didominasi oleh sekelompok pria dan wanita telanjang bulat yang terus bergerak di sekitar ruang dan menari. “Quartet” adalah versi kompak dari “Dangerous Liaisons” Choderlos de Laclos dengan semua peran dari novel terkenal yang dimainkan oleh dua orang: semua peran wanita dimainkan oleh Konstantin Bogomolov, sedangkan peran laki-laki oleh Sati Spivakova. “Hamletmachine” secara longgar didasarkan pada “Hamlet” karya Shakespeare, yang diringkas menjadi beberapa monolog yang ditujukan untuk keadaan dunia. Ini dibintangi oleh Alexander Gorchilin, salah satu aktor utama Gogol Center.

“Tragedi Kecil”

“Little Tragedies” ditayangkan perdana saat Serebrennikov masih dalam tahanan rumah. Berdasarkan empat drama pendek dalam sajak yang ditulis oleh penyair Rusia yang paling dihormati, Alexander Pushkin, “Tragedi Kecil” tetap dekat dengan kata-kata klasik, tetapi memperbarui dan terkadang merevolusi makna. Jadi, putra baron, Alber, ikut serta dalam kompetisi sepeda motor alih-alih turnamen ksatria, dan Don Juan mengenang kencannya dengan bantuan alat perekam. Dalam episode yang paling mencolok, para tamu di “A Feast in Time of Plague” berkumpul di panti jompo untuk para aktor. Film ini menampilkan musik oleh Husky, salah satu artis rap paling populer di Rusia.

***

Saat ini, produksi ini dan produksi lainnya di gudang Gogol Center masih dilakukan, dan kepala Gogol Center yang baru diangkat adalah aktor dan produser Aleksei Agranovich. Agranovich adalah teman baik Serebrennikov dan bermain dalam dua produksi reguler di Gogol Center, “Little Tragedies” dan “A Common Story”. Mudah-mudahan, Agranovich tidak hanya akan menyimpan sebagian besar produksi Serebrennikov di repertoar Gogol Center, tetapi juga mengundangnya untuk mengarahkan yang baru.

Informasi lebih lanjut tentang teater dan pertunjukan dapat ditemukan di sini.